。作为艺术摄影家的她，以诚实和对真实的渴望，捕捉到了纽约生活的清晰生动场景，从80年代早期的曼哈顿下东区肮脏环境到亲密朋友圈中的崩溃低谷。她的日记模式——记录周围环境——成为了她艺术表达不可或缺的一部分，她对这一方法的精益求精，为后世摄影师提供了信心，让他们将环境作为主题和灵感。

戈尔丁的影响力也渗透到了时尚界。她与滑板公司Supreme合作，将自己的三幅作品推出，并将其作为艺术家系列的一部分。这部作品围绕着家庭观念展开，同时有遗传也有后天。她的整个职业生涯都在捕捉那些与她***亲密的人，即她的爱人和朋友之间亲密和私人时刻。

《性依赖叙事曲》是戈尔丁最具代表性的作品之一。这部浓缩的人际关系简编，记录了她生活经历的个人日记，是从波士顿搬到纽约开始，历时7年创作完成。在美国和欧洲的地下电影院和美术馆巡回放映幻灯片后，该作品被视为对另类生活方式独特洞察，并因其处理“越轨”问题上的无畏态度而受到广泛赞扬。

但该作品真正力量来自于戈尔丁坚定不移追求真实性的视点，这有助于赋予图像超越画框限制的力量，给予观众一种以前摄影作品很少达到的亲密感。有些照片很美地展示了这个叛逆年轻群体活力的能量，而其他照片则因为完全不同的原因而具有深远影响力，比如那张面目全非、勇敢盯着镜头看去的地方。

尽管《性依赖叙事曲》发行后，戈尔丁的小说出版成功并且即将举办画廊之旅，但她的吸毒行为导致了永久自我毁灭模式。她意识到自己造成伤害之后，在1988年接受治疗。在这段时间里，她坚持不懈地记录个人生活和周围环境一直是她的原则。1968年，她遇到了摄影师大卫·阿姆斯特朗，他帮助编辑成书，也让她了解波士顿变装者同性恋社区，这成为长期主题领域。

除了生活经历，还有许多先锋摄影师，如斯蒂芬·肖尔、威廉·埃格尔斯顿以及拉里·克拉克，他们不仅影响了她的视觉语言，也给予了她以新方式拍摄信心。而这些都在某种程度上塑造成了《性依赖叙事曲》的内容，以及它所展现出的社会边缘世界。此外，《塔尔萨》等工作也激发了一种新的探索方向，使得个人的身体观察成为艺术意义上的重要内容。

除了《性依赖叙事曲》，戈尔丁还出版超过15本书，其中包括1994年的《东京爱情》以及同年的《编码》，讲述了访问日本会见荒木经惟，以及东南亚国家年轻男妓生活的情况。不过，无论地点如何变化，她始终坚守一个理念，那就是阐明那些主流社会遗忘或忽视的问题。此次2022全国青年摄影大赛，不难看出，它正是由这样的精神所孕育出来的一个平台，让新一代可以通过日记式快照来传递它们独特的声音。